I DAG, HVORDAN EN HALV ET CENTURY TILBAGE, trods alle de vanskeligheder, gennem hvilke det skete, er "FABERGE" EN SYNONYM AF LUKSUS. DENNE Mærkeprodukter tager de førende steder på listen over de mest dyre og stilfulde ting.
Jeg har altid knyttet dette legendariske navn til storheden i det kejserlige Rusland. Tilsyneladende derfor, selv de nye samlinger, der blev præsenteret på et privat show på Burj Al Arab-hotellet i Dubai, så jeg ud med en vis ærbødighed. Og den kreative direktør for Faberge House, den ekstremt karismatiske og charmerende Katarina Flor, vækkede min ægte interesse.
Katarina, du er en ivrig og endda en lidt eventyrlysten person. Vi er nået langt, hvoraf en del er gået i Rusland ... Du kan endda skrive et script om dette.
Vejen til Rusland blev begyndt af min far. I ganske lang tid arbejdede han i Moskva på rumprogrammet, rejste til Baikonur til Novosibirsk. Far var en af de første udenlandske professorer, der blev inviteret til Rusland. Han kan lide at huske, at da han fløj over Atlanterhavet fra Canada til Moskva, var han den eneste passager ombord på Aeroflot! Her er sådan en "populær" var Rusland i de dage ...
Men vores families historie er meget tæt forbundet med Rusland. Vi har slaviske og østeuropæiske rødder. Derfor, da jeg blev inviteret til at arbejde i Moskva, var jeg meget glad. For øvrig var far også glad. Kun mor var bekymret ...
Hvor er du fra?
Jeg blev født i München, selvom mine forældre allerede boede i Amerika: Min mor ville virkelig have, at børnene skulle blive født i Tyskland. Men jeg tilbragte min barndom i Canada og Texas, da min far arbejdede på NASA. Så vendte vores familie tilbage til Tyskland. Far fik sin doktorgrad, og jeg er uddannet fra gymnasiet og tog et år fri. Jeg besøgte Paris og Milan, vendte derefter hjem og gik ind på universitetets medicinske fakultet.
Fem år senere giftede hun sig med en schweizisk-tysk finansmand. Min mand gav mig valgfrihed: de siger, at den sidste ting, vi har brug for i familien, er en anden læge! Det viste sig, at alle hans brødre og svigerinner var læger, og han ville på en eller anden måde "udvinde" denne cirkel ... Som et resultat tog jeg op til det, jeg virkelig drømte om - jeg er uddannet fra High Fashion School i Schweiz.
Vil du lave design?
Jeg var altid meget interesseret og beundret af gamle smykker, vintage, historie ... Jeg begyndte at samle dem. Deltog i auktioner, skaffede unikke smykker, bar dem. Min usædvanlige stil blev bemærket af venner, som på det tidspunkt begyndte at udgive den europæiske version af modemagasinet W. De sagde, at med min smag, evnen til at klæde sig smukt og stilfuldt og en glamorøs livsstil, skulle jeg kun arbejde som moderedaktør. Og give anbefalinger til læserne - hvor de skal hen, hvad de skal købe, og hvordan de kan bære det hele!
En af mine første historier til magasinet var baseret på min rejse til Skt. Petersborg i de tidlige 1990'ere. Der mødtes jeg med borgmesteren for byen Anatoly Sobchak ... Ksenia var stadig et barn dengang. Men sammen med hans kone, Lyudmila Narusova, nød vi ofte sammen god musik på Stars of the White Nights-festivalen. Uden overdrivelse opdagede jeg en tidligere ukendt verden, som jeg ville lære mere og mere om!
Jeg forstår dig meget godt. Eremitage, Fontanka, hvide nætter ...
Ja, jeg gik meget rundt i Hermitage, rejste til Tsarskoye Selo, mødte mange kunstnere, der nu er blevet ganske succesrige og berømte ... Kunstfolk reflekterer altid stemningen i samfundet. Perestrojka-æraen foregik i Rusland, og for mig var det en periode med genfødsel og grandiose indtryk. Da jeg nød et dykke ned i dybden af russisk historie, så jeg russiske kvinders utrolige følsomhed over for en ny bølge af luksus: mennesker var sultne, nysgerrige og klar til forandring.
Så snart jeg vendte tilbage til Europa, modtog jeg igen et tilbud om at rejse til Rusland og blive modedirektør for den russiske version af Vogue. Jeg blev chokeret: "Det kan ikke være, at dette magasin allerede er udgivet i Rusland!"
Accepterede du straks tilbuddet eller tog en time-out til at overveje alt?
Først blev jeg inviteret til Moskva til et interview. Og selvom jeg allerede planlagde min karriere hos Marie Claire, tog jeg med glæde til Rusland. Jeg blev præsenteret for en ægte professionel - Vogue redaktionel direktør Anna Harvey. Hun satte pris på min præsentation og valg af fotografer og bemærkede den elegante linje i alle de fotografier, jeg valgte. Hun kunne ikke undgå at sætte pris på dem, for mit idol var dengang Grace Coddington (kultmodellen fra 1960'erne “Cod”, og nu den kreative direktør for Vogue magazine - ca. udg.). Du forstår! Jeg fortalte hende om min vision om magasinet, og hun kunne godt lide det.
Derefter mødte jeg hovedredaktøren Alena Doletskaya, der prøvede at "bringe mig tilbage til jorden", så jeg ikke ville forvente, at mit job ville være at gå rundt i Moskva i limousiner i smarte kjoler ... Ærligt, jeg forstod ikke helt, hvilke vanskeligheder der ventede på mig foran. Men jeg kunne ikke gå glip af en sådan unik mulighed: Mange kandidater blev prøvet for min stilling, og alle ville gerne blive redaktør for den russiske Vogue!
Har arbejde i Moskva hjulpet din karriere?
Selvfølgelig! I to og et halvt år i Moskva har vi forberedt et fremragende hold. Og jeg vendte tilbage til London som moderedaktør for Tatler-magasinet. Under kontrol af den unikke, excentriske og ekstraordinære Isabella Blow. Et par år senere har jeg allerede specialiseret mig i smykker og ure, var ansvarlig for reklame ... Så mundskriften virkede - jeg blev inviteret til et interview på Faberge! Selvfølgelig havde jeg ikke en særlig uddannelse i smykkefremstilling. Imidlertid påvirkede min oplevelse i magasiner, adskillige bekendtskaber, samtaler med berømte smykkedesignere og selskabsdirektører, og vigtigst af alt - min kærlighed til kunsthistorie og en passion for hvad jeg gjorde, virksomhedens ledelse om at acceptere mig i den vidunderlige familie af Faberge House.
Medicin, mode, journalistik, smykker ... Dit liv er meget begivenhedsrigt. Søger du stadig, eller har du allerede fundet din destination?
Livet i sig selv er en dyrebar ting. Vi har alle meget lidt tid til at forstå vores formål. Men jeg tror, at hvis muligheden gives til at returnere noget til gengæld for din succes - uanset om du er engageret i medicin, mode eller kunst - er dette lykke! Og der er noget fantastisk ved det. Det ser ud til, at din deltagelse i den nuværende ommarkering af Faberge-mærket netop er tilbagevenden til en verden af en skønhedspartikel ... Jeg tror ja ... Du ved, at indtil 1917 blomstrede familievirksomheden Faberge i Rusland. Imidlertid tvang revolutionen deres familie til at rejse til udlandet ... Og da den talentfulde guldsmed Karl Gustavovich Faberge, der bragte anerkendelse til Parlamentet, døde i 1920, var arvingerne ikke længere i stand til at styre forretningen. Mærket blev videresolgt flere gange. Under dette varemærke blev der produceret alle slags ting, der ikke er relateret til smykker.
I 2007 blev Faberge købt af en afrikansk forretningsmand, Brian Gilbertson, som besluttede at vende tilbage til sin tidligere herlighed. To efterkommere af Faberge blev inviteret til at samarbejde med Heritage Council - oldebar-oldebarn Tatyana (hun er 82 år gammel, hun taler godt russisk, kender al familiehistorie) og hendes fætter Sarah (hun er 50 år gammel, hun er fra den engelske familiegren). Som kæreeksperter deltager fætre aktivt i dannelsen af arkivets hus, giver anbefalinger om design af smykker, og bogstaveligt talt investerer hele deres sjæl og følelser i en ny produktion.
Hvad betyder Faberge personligt for dig?
Noget ekstraordinært. Nu skal jeg forklare ... En gang sammen med Tatyana besøgte vi et berømt auktionshus. Og jeg var i stand til at holde familiens arvestykker i mine hænder - Faberges originaler. Arbejdet i det russiske imperiums tider var overraskende delikat og af høj kvalitet - både eksternt og internt. Det var dengang, jeg indså, hvor vigtigt det er at opretholde traditioner og sikre det samme niveau af høj smykkekunst i dag.
Sandsynligvis har du allerede forstået hvad der er behov for dette? Ellers ville Frederic Zawi ikke have optrådt i Faberge House ...
Juveler-kunstneren fra House Faberge skal være en ægte mester i sit håndværk. Det er vigtigt for ham at være i stand til at forstå fremstillingsprocessen og vide, hvordan man kan "genoplive" et billede fra et ark papir. Det var præcis, hvad Carl Faberge var på et tidspunkt. Derfor, da vi begyndte at lede efter en mester til stillingen som chefdesigner, tænkte jeg straks på Frederick Zaavi. Jeg mødte hans arbejde som redaktør. Og hun var glad for at vide, at Tatyana Faberge også satte stor pris på hans gave. Generelt besluttede hun og jeg, at en talentfuld, selvom lidt kendt fransk juveler er den bedst egnede til et genoplivende firma ...
Fredericks første eksklusive kollektion af 100 haute couture smykker blev introduceret i 2009. Sammen med sit team genskabte han ånden i Faberge og præsenterede en moderne version af en unik stil. På linje med Les Fleurs brugte han skitser af blomster og skulpturer af Carl Faberge til temaet flora. Les Fables-kollektionen introducerede heltene fra russiske eventyr - dyrebare brocher er lavet i form af Sea Tsar eller Zharptitsa. Selvfølgelig kunne vi ikke ignorere temaet med luksuriøse bolde fra førrevolutionær tid i linjen med Le Carnet De Bal. Desværre blev samarbejdet med Frederick afbrudt af en meget tragisk grund - han blev alvorlig syg, i det sidste år af sit liv kunne han ikke arbejde. Han var kun 48 år gammel - og verden mistede en stor juveler!
Historien om Faberge ville være ufuldstændig uden det berømte påske-tema ...
Selvfølgelig. Og sammen med den nye hoveddesigner af huset, Natalia Shugaeva, skabte vi en forbløffende delikat serie af smykker Les Palais. Vi kan sige, at vi returnerede moden til de berømte påskeæg. For øvrig troede mange eksperter ikke på dette projekt, de sagde, at ægetiden var længe gået, og at ingen i dag ville bære dem som smykker. Men vi bød på en ny læsning af mesterværket - dækkede tegningerne med varm emalje. Samtidig er alle smykker flettet med et relieffsornament af gult og lyserødt guld med accenter af farveløse diamanter, hvilket giver en moderigtig effekt af tredimensionalitet og farvedybde. Og den såkaldte forårfarvepalet og ornament er inspireret af den luksuriøse indretning af forstadsboligen for russiske tsarer - Tsarskoye Selo.
Hos Baselworld var jeg imponeret over Les Danses Fantasques-kollektionen. Så luftig og uendeligt elegant ...
Dette er et andet vellykket eksempel på fortolkningen af den kunstneriske arv i moderne performance. En slags fantasidans af smaragder og farveløse diamanter til akkompagnement af hvidt guld. En dyrebar legemliggørelse af kunsten i den legendariske russiske ballet.
Men følelsesringe er efter min mening ikke lavet i stil med Faberge.
Du har ret! Vi kan sige, at kapselsamlingen af følelsesringe udtrykker husets innovative ånd - saftig og meget dristig. Den rige blomstring af ædelsten kan ikke andet end fremkalde livlige, livlige følelser. Det samme som vi oplever, hvor vi beundrer de glatte bøjninger af floder eller de maleriske bjerge i Rusland. Alt det oprør af russisk natur, betagende - i linje med følelser.
Faberges design skal være et frisk blik på kunsthistorien - dette er en vidunderlig romantik fra fortiden, temmelig moderne til organisk at passe ind i vores tid. Vi kan jo ikke bare kopiere, selvom mange fans af mærket har en konstant appetit på antikviteter ...
Men! I dag er det kun et par af smykkerne, der er i stand til at nægte sig selv en sådan glæde!
Ja, vi kan ikke "stemple" sjælløse smykker. Kunst med høj smykker er i subtil harmoni. Og værdien af sten bør ikke være ringere end værdien af kunstnerisk design. I dag er det især nødvendigt at observere denne skrøbelige og meget vigtige balance, samtidig med at man bevarer hukommelsen fra fortiden, kunstnerisk håndværk og kvaliteten af ædelsten. I vores cirkel kalder vi det "dans med historie" ... Men for ikke så længe siden blev der under det herlige navn Faberge produceret en masse absolutte forbrugsvarer, så nu har vi brug for tid til at gendanne varemærket og æren. Trods alle skæbne i skæbnen glemmes navnet på Carl Faberge faktisk ikke, han bliver husket, elsket og værdsat af fans - både i det kreative miljø og i smykkens verden.
