CHRISTIES AUKTIONSHUSER Den russiske uge er en stor sommerhændelse, to gange pr. Årssamling i london af samlere fra verden, og inden alt - russisk pagan. DETTE ÅR, HANDEL OVERTRAEDT ALLE FORVENTNINGER: INDTÆGTER HAR FORDRAGT 40,8 millioner dollars - næsten to gange mere end på sommer-russiske handler i 2013.
Sommeret til salget var Vasily Vereshchagins maleri "Pearl Mosque in Agra": lærredet af slagmaleren i anden halvdel af det 19. århundrede blev solgt for USD 6,1 millioner. Salget af malerier af Alexander Golovin, Fedor Yasnovsky og Vladimir Borovikovsky blev også rekordhøjt. Så en gruppe på fem malerier af Borovikovsky fra samlingen af prins Ivan Obolensky forlod for US $ 13,44 millioner.
De ti største partier inkluderede også "Landskab med en bro. Kislovodsk" af Aristarkh Lentulov (solgt for US $ 2,89 millioner), "Sky Battle" af Nicholas Roerich (2,55 millioner dollars) og et par vaser fra den kejserlige porcelænsfabrik fra Nicholas I's tid (USD 1,12 millioner). Sarah Mansfield, direktør for Christies russiske kunstafdeling i London, talte i en eksklusiv samtale med De Russiske Emirater om fænomenet russisk kunst, præferencerne for dets sande kendere og hvorfor russiske sanktioner ikke påvirkes af nogen sanktioner.
Sarah, vi skynder os at lykønske dig. 40,8 millioner dollars til en auktion - bare en uhørt succes!
Sara: Dette tal skal overvejes i sammenhæng for at vurdere dets størrelse: For 14 år siden hjalp vi gennemsnitligt 1 million pund (US $ 1,7 millioner) på den "russiske auktion". I 2004, da jeg begyndte at arbejde på Christie's, tjente vi ca. 20 millioner dollars i hele året. I samme 2004 krydsede vi en million pund bar takket være salget af Ivan Aivazovskys maleri "St. Isaac's Cathedral on a Frosty Day" (1,125 millioner pund) sterling eller 1,9 mio. US $), og siden da er priserne steget kraftigt.
Den samlede indtægt er imponerende, men det er vigtigt ikke at gå glip af de detaljer, der udgjorde succes: I juni blev 94% af partierne solgt, og salgsklassificeringen blev den højeste blandt alle auktionshuse. Kunder fra hele verden "kæmpede" for unikke kunstværker. Vi har aldrig set så høje priser! Seks malerier blev solgt for mere end en million pund, og prisen på to storslåede vaser fra Imperial Porcelain Factory nåede 1,12 millioner dollars, hvilket var mere end det dobbelte af deres anslåede omkostninger.
"Kampen" for portrætter af Vladimir Borovikovsky, landskaber i Nicholas Roerich, sølv og russisk porcelæn - alt dette taler om den voksende styrke på dette forskellige marked. Nye og berømte samlere kæmpede for værker, der aldrig før var blevet sat på auktion - for eksempel en samling malerier af prins Ivan Obolensky og en samling af porcelæn fra den europæiske samling.
Hvem køber på den "russiske" auktion?
Sara: Vi har mange kategorier af partier: maleri - fra det XVIII århundrede til i dag Faberge mesterværker, sølv, emaljer, porcelæn og militære genstande - til forskellige købere fra hele verden. Vores priser er lige så varierede: fra en sølvske fra det 17. århundrede og et påskeæg fra papir-mâché for 8 tusind dollars til kult-mesterværker fra den russiske avantgarde, der estimeres til mere end en million pund hver. De fleste af vores kunder er russisktalende, men i mange år har samlere fra USA, Mellemøsten, Kontinentaleuropa og Storbritannien arbejdet med os, hvilket sammen giver os mulighed for at opnå fænomenale resultater.
Hvordan har det russiske kunstmarked udviklet sig i de sidste 40 år?
Sara: Christies første afholdte de "russiske sæsoner" i Genève i 1972, i dag arrangerer vi dem tre gange om året: i april i New York og i juni og november i London. Vi er det første auktionshus, der udfører individuelle auktioner inden for russisk kunst, og det første, der åbner et permanent repræsentationskontor i Moskva.
Jeg vil udpege to store resultater i de sidste 20 år - fremkomsten af et marked for andre russiske malerier end det russiske kunstmarked samt en kraftig stigning i antallet af russisk-talende købere i 2000'erne. Generelt er markedet modnet, priserne er steget, nye købere er kommet - alt dette taler om markedets investeringspotentiale. Siden 2004 har vi brudt 9 verdensrekorder, herunder fastsættelse af de højeste priser for værket af mere end 50 russiske kunstnere, herunder Leon Bakst, Viktor Vasnetsov, Isaac Levitan, Philipp Malyavin, Kuzma Petrov-Vodkin og andre. Natalia Goncharova, for eksempel, er i dag den næst dyreste kvindelige kunstner i verden: i februar 2010 solgte vi hendes terning-futuristiske Espanyola for 10,9 millioner dollars.
Hvad er Christies rolle i udviklingen af det russiske kunstmarked Sarah: Christies russiske afdeling er specialister fra London, New York og Paris med en samlet oplevelse på over 130 år. Vores omhyggelige arbejde med samlere, rådgivere og historikere giver os mulighed for at få unik viden og give vores leverandører det bedste råd. Siden 2008 har Christies russisk-talende kunder brugt over en milliard pund på bud overalt i verden. Siden 2010 har vi været førende inden for priser blandt auktionshuse, som naturligvis er forbundet med øget tillid til os, kvaliteten af vores salg og forskning.
Vi arbejder sammen med arvinger fra kunstnere for at tilbyde kunder værker, der aldrig er sat på auktion. Så for nylig solgte vi 100% af værkerne fra familiesamlingerne af Sergei Chekhonin og Maria Yakunchikova samt nobelprisvinderen Peter Kapitsa - dvs. vores samlere værdsatte vores tilbud meget.
Arbejder russiske købere stadig med princippet om ”trofæ til enhver pris”?
Sara: Russiske samlere har altid været meget vidende om deres nationale kunst, men i de senere år er de blevet endnu bedre bevandret i værdien af værker som kulturelle artefakter og kunst. I de senere år har de været mere aktive med at byde, og konkurrere med amerikanske, europæiske og asiatiske købere i alle kategorier. Overraskende nok er kunstmarkedet i de sidste fem år blevet virkelig international. Købere fra hele verden kæmper for de mesterværker, der er blevet ejendom i verdens kultur - tag for eksempel Monet, Warhol eller Goncharova. Russiske kunstnere deltog også i løbet - de får endelig anerkendelse på den internationale arena.
Hvad interesserer primært russiske samlere?
Sara: Et typisk portræt af en russisk samler findes ikke. I dag arbejder vi med erfarne samlere, der indsamler gamle lærreder, mesterværker fra impressionisterne og ”blue chips” fra efterkrigsartister. Traditionelt tiltrækkes russiske købere af ure og smykker, og for nylig sølv, plakater og japansk kunst.
Hvorfor er værker af moderne russisk kunst sjældent sat på auktion?
Sara: Vi følger med interesse udviklingen af markedet for moderne kunst, men vi fokuserer på værkerne fra kunstnere, der allerede har sat rekorder på auktioner. Indtil i dag er kun et par få kunstnere faldet i denne kategori, men vi forventer, at segmentet vil udvide de næste fem år.
Vi talte om kunst. Hvad med din lidenskab for russisk kunst? Hvordan startede det hele?
Sara: Da jeg var en teenager, sendte min fætter, der rejste meget, ofte russiske bøger og indlejringsdukker. Som 13-årig begyndte jeg at studere russisk for at lære mere om Ruslands sprog og kultur. Det var en hobby, der voksede ud til en ægte lidenskab.
Russisk litteratur og kunst er efter min mening uløseligt forbundet. Da jeg læste værkerne fra Gogol og Bulgakov, så jeg værkerne fra Pavel Filonov og Kuzma Petrov-Vodkin, de optog mig virkelig. Jeg fortsatte med at studere russisk i Oxford, og efter uddannelsen var jeg heldig at få et job hos Christie's.
Hvad er blevet din vigtigste opdagelse i din tid hos Christie's?
Sara: I 2007 modtog jeg et håndskrevet brev fra en ældre kvinde: Hun arvet to malerier fra sin bedstefar og foreslog, at de var russiske. Da jeg kom til hende i en typisk engelsk landsby, blev jeg forbløffet: Før mig dukkede portrætter af Abram Arkhipov op. To unikke kunstværker har hængt i hendes hus i mere end 40 år. Og jeg var heldig at genopdage dem for verden! Dette er fantastisk! Ikke mindre magisk var det øjeblik, hvor vi solgte dem på en auktion for 1,5 millioner dollars. At se, hvordan min viden kan ændre andre menneskers liv, er det mest behagelige ved mit arbejde
