Tekst: Dmitry Konstantinov
DAMA-KOMMANDOR FOR DEN BRITISKE EMPIRE AF ZAHA HADID - DET FØRSTE KVINDE I HISTORIEN, erobrer toppen af verdensarkitekturen og værdien af den industrielle design. En årsagssammenhæng mellem de idealer DENNE fødselsdag i IRAK britiske mødre og det faktum, at det gjorde sig selv, at overbevise alle siger, at et nyt ord i Arkitektur XXI århundrede bestemt til at SIGE mere retfærdig sex - der er langt mere kompleks og kreativ uforudsigelighed.
Bagdad, hvor Zaha Mohammad Hadid blev født den 31. oktober 1950, var hovedstad i et oplyst land, som i 20 år endnu ikke havde formået at ryste af det britiske protektorats glans. Familiens far blev uddannet i London, og derhjemme var han en af lederne af det liberale demokratiske parti. Mohammad Hadid opvokset sine børn i traditionerne for multikulturalisme uden at begrænse valget af erhverv. Efter at have gennemgået mulighederne for at blive sanger, modedesigner og astronaut, besluttede 11-årige Zaha at forblive på arkitektur. At rejse med forældre til ruinerne af byen af gamle sumere, samt magasiner med fotografier af huse bygget af Frank Lloyd Wright, gjorde deres job. Ifølge Hadid lærte hendes mor at tegne.
Fra avantgarde til dekonstruktivisme
Efter at have studeret på det katolske gymnasium i Bagdad og det amerikanske universitet i Beirut ved Institut for Matematik, flyttede Zaha Hadid i 1972 til London, hvor han indgik i AA, en slags akademi for arkitektur under British Architectural Association. Der er han glad for avantgarden fra begyndelsen af det tyvende århundrede, drømmer om at hænge den "Sorte firkant" over kropstykket, og i 1977 kalder han sit diplom "Malevich Tectonics". Dette er et design af den beboede bro over Themsen, hvis hjerte er et 14-etagers hotel. Værket modtager en særlig pris, og en talentfuld pige inviteres til Rotterdam til OMA-studiet (Office for Metropolitan Architecture), grundlagt af en af hendes lærere og skaberen af dekonstruktivismestilen af hollænderen Ray Kulhaas.
Da OMA-studiet (som forresten designet Garage-kunstcentret i Moskva) i de tidlige 1980'ere, ændrede Zaha Hadid fra fri svømning fra ideerne om storstilet dekonstruktiv urbanisme mod anvendt postmodernisme. Det er muligt, at mødet med Peter Rice, der skabte mønstre af operahuset i Sydney og Pompidou-centret i Paris, hjalp hende med at beslutte dette. Den ærverdige irske ingeniør forsikrede pigen om, at alle drømme er gennemførlige, og hun åbner Zaha Hadid arkitektskontor i London. Samtidig underviser han på AA og Harvard, gennemfører mesterklasser i europæiske og amerikanske kunstskoler og opretholder arkitekturens rolle, som formes snarere end underlagt komfortkrav. Delvis takket være sådan fritænkning forbliver det en "papirarkitekt" indtil 1990, indtil dets kontor modtager en ordre om at designe et brandhus til Vitra møbelfabrik i Vejle am Rhein, Tyskland.
Det er symbolsk, at møbelfirmaet, der blev grundlagt i 1950 af Willy og Erica Felbaum, udgav i serie at gengive al den bedste praksis for konstruktivister - Kandinsky, Groppius, Wright, Corbusier. Fra en studentbænk nærmede sig Zaha Hadid, der elskede dette publikum, ordenen med et glimt - og på tre år blev brandstationen omdannet til en armeret betonstruktur, der minder om den genoplivede sammensætning af den samme Kazimir Malevich, godt, eller den tophemmelige strategiske stealth-bombefly.
Frozen Psychedelic
Det ville være udslidt at sige, at den ærverdige offentlighed accepterede arkitektens første projekt med åbne arme. Armeret betonbjælker Hadid bøjede grundigt og skævt og forsøgte at skabe effekten af et omvendt perspektiv, der er karakteristisk for hans dekonstruktive stil. Selvom der var et plus - begyndte de endelig at tale om arkitekten. Og i 1997, da Frank Gehry bestilte sit Guggenheim-museum i Bilbao, og alt dette blev mainstream, begyndte kunderne at ankomme. I 1995 deltog Hadid i en projektkonkurrence til opførelse af et operahus i Cardiff og vandt den første runde (268 deltagere). I anden runde har hun 10 konkurrenter, inklusive den tidligere partner Ray Kulhaas.
Hun kommer igen med sit projekt, som Prince Charles, der er tilhænger af nye arkitektoniske tendenser, kan lide. Den 60-årige Roger Edwards, Lord Cricovell, formand for den walisiske nationale operas bestyrelse (som faktisk bygningen bygger for) insisterer dog på tredje runde, hvor der udover Zaha Hadid, Norman Foster og Partners arkitekturbureau vises. Hadid vinder igen, men kabinettet lukker projektet og omfordeler de frigjorte midler til opførelsen af Millenium House i London.
Interessant nok, ved krydset mellem årtusindene begynder Zaha Hadids stil at ændre sig markant. Projekterne i hendes atelier i årenes løb ser forskellige ud, hvad enten det er museet for moderne kunst i Rom (MAXXI), skihoppet i Innsbruck, BMW-fabrikken i Leipzig eller det første amerikanske anlæg - Rosenthal Center i Cincinnati, Ohio. Vel klar over, at de bedste byprojekter i verden ser ens ud, beslutter Zaha Hadid at finde sit eget unikke sprog. Og her formår hun at gøre noget, som hverken Frank Lloyd Wright eller Le Corbusier eller Norman Foster kunne have tænkt på - at syntetisere udviklingen i moderne arkitektur.
Frit flydende ind i hinanden form og en kompleks sammenvævning af elementer, der minder om enten arabesker af cigaretrøg eller udsmykning, kunne både kunder og arkitektoniske teoretikere lide det. Efterfølgende vil en kandidatmatematiker Hadid kalde hende åben stil "para-centrisme." Betydningen af den nye retning er, at hvert molekyle, hvert atom i denne verden har sine forskellige parametre, og hvis man ikke tager dem med i dannelsen af rummet, betyder det kun at designe celler, hvor selvom det er behageligt for kropperne, så gør sjælene det bestemt ikke.
Heydar Aliyevs center i Baku, som kritikere betragtede som "apotheosen i den sovjetiske arkitektur, forudsat at lederne blev ført væk af art nouveau," blev et af de typiske eksempler på fjerprøven i paracentricisme. Men den onde tunge var ikke bange for Bagdads oprindelige - i 2004 modtog Zaha Hadid det arkitektoniske ækvivalent af Nobelprisen eller Oscar, Pritzkerprisen, som hun blev tildelt i St. Petersburg Hermitage Theatre for sit projekt om et sportscenter i London.
I 2005 gik Zahi Hadids kontor ud over byudvikling og arbejdede med design af Z-car brintbil. I 2007 beordrede den schweiziske forretningsflyvningsoperatør Comlux Zaha Hadid interiøret i parkens største forretningsjetjetrafik - Airbus 318.
Et år senere samarbejder hun med Lacoste og producerer en begrænset udgave af gå lædersko, høj og lav. fremstiller slangelignende sandaler til det brasilianske skomærke Melissa. Derefter begynder han samarbejdet med det italienske studie Sawaya & Moroni og skaber lamper og polstrede møbler. Cirka på samme tid udviklede Hadid en original flaske til den østrigske Icon Hill-vinflaske med begrænset oplag i 2009. I 2012 begynder det tyske skibsværft Blohm + Voss, elsket af Forbes-listen, at bygge en flåde af bioniske superyachter designet af Zaha Hadid.
”Der har været forsøg på at bruge arkitektoniske principper i skibsbygning,” indrømmer Dr. Herbert Ali, administrerende direktør for Blohm + Voss, ”Det var imidlertid kun Zaha Hadid og hendes team, der virkelig lykkedes. De tilbød en række friske og dristige løsninger og satte en ny standard i design lystbåde. "
Min skæbne er et simpelt lærred
I 2011 nærmer bygningen af Capital Hill Residence designet af Zaha Hadid sig færdig i Barvikha, Moskva-regionen. Bygget efter ordre fra formanden for bestyrelsen for Capital Group, Vladislav Doronin, betragtes en palæ på flere niveauer med et samlet areal på 2650 m2 som den første Hadid-oplevelse med at designe private villaer. Men utvivlsomt vellykket. 22 meter tvillingtårne løfter det tidligere Rublevka - riket af røde murstenlagre - til niveauet med dristige arkitektoniske eksperimenter i det solrige Californien.
Blandt Zaha Hadids byudviklingsprojekter i Rusland er Zhivopisnaya-tårnet (Moskva, 2005) og renoveringsprojektet for hovedstadens Expocenter. I 2014 prøvede arkitektskontoret sig ved et bud på en ny bro i Skt. Petersborg (den forrige blev bygget i 2008 i Zaragoza, Spanien), men en anden økonomisk krise forhindrede det. I dag er den eneste realiserede Zaha Hadid Architects-facilitet i Rusland, bortset fra Naomi Campbells hytte, det syv-etagers Dominion Tower-forretningscenter i Moskva på Sharikopodshipnikovskaya Street. Gennem interiører i alle koordinatakse, til hvilke implementering af bygherrer, der aktivt brugte fiberarmeret beton, vil lejere, der er trætte af "cellulære" layout, helt sikkert lide det.
I sommer åbnes en personlig udstilling af Zaha Hadid i Skt. Petersborg Eremitage. Hendes eksamensbevis "Malevich Tectonics" på udstillingsplakaten understreger endnu en gang, at rødderne af arkitektens arbejde går dybt ind i russisk land.
Dansetårne
Så lovende for arkitekten som Golf-land, kunne Zaha Hadid naturligvis ikke ignorere hende. Arbejdet med sit første projekt i Emiraterne begyndte i 1997. Det var en 842 meter lang bro opkaldt efter Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan, der forbinder øen Abu Dhabi med kontinentet. Siden 2010 har broen med den originale sinusform, der symboliserer ryggen af sandklitter, været i drift, og det ser ud til, at selv et sted inde i der er en restaurant.
Det næste Zaha Hadid Architects-projekt i dette emirat var Performing Arts Center på Saadiyat Island. Her som en del af det nationale komplekse kulturdistrikt er det i 2018 planlagt at åbne grene af de vigtigste museer og koncertsteder i verden. Projektet med det lokale Louvre blev betroet Jean Nouvel, Maritime Museum er oprettet af Tadao Ando, Guggenheim Museum er Frank Gehry, Nationalmuseet opkaldt efter Al Nahyan er lavet af Norman Foster, og Performing Arts Center er skabt af Zaha Hadid. Flerniveaukomplekset med et samlet areal på 62.770 m2 inkluderer fem teatersaler, en musiksal, en opera-scene og alle former for fodgængerundersøgelse. Kæmpe panoramavinduer med havafstand, og selve koncerten "multiplex", der ligner hovedet på et kæmpe krybdyr, der kravler i land, og den anden en futuristisk foring, der afgår fra denne meget kyst, vil uden tvivl sætte en ny standard i opfattelsen af musik.
Mere præcist vil det være en standard, der én gang er iscenesat af Luke Besson i filmen "The Fifth Element" - en koncert af den flydende lagune på planeten "Flooston Paradise". Men det var fantastisk, og nu har vi at gøre med selve virkeligheden.
Zaha Hadid fremsatte det første forslag om at indføre en brøkdel af paracentricisme i den centrale udvikling af Dubai i 2006. Dancing Towers-projektet forudså opførelse af et kompleks af tre 350 meter høje bygninger, som hver på sin måde krænkede den statiske position i rummet, der er bekendt for øjet. Udvikleren Dubai Properties blev interesseret i projektet, efter hvilket Hadid-bureauet "tegnet" en flad bygning af Dubai Stock Exchange, i form af en firkløver, til de 60-etagers tårne. I denne form blev projektet omdøbt til Signature Towers og har enhver chance for at blive implementeret i den nærmeste fremtid. Byggepladsen på den kunstige halvø i slutningen af Dubai Creek er netop fremtiden for Dubai City fra Hadid.
I det samme område i Business Bay afslutter Omniyat Properties nu Opus Office Tower, sandsynligvis et af Zaha Hadids mest åbenlyse projekter. Den kubiske 21-etagers bygning er revet i to af en matematisk moduleret indre eksplosion. Til gengæld modtager indbyggerne og gæsterne på dette hotelkontor smukke panoramabilleder til alle hjørner af verden, interiører, der aldrig har været så tæt på drømme og hallucinationer fra sølvalderens digtere i historien, og natten belysning af "fiasko", der ændrer bygningens udseende og oplyser lejlighederne udefra med en speciel glitre. De siger, at værelser, der ligger i denne bygning på Melia-hotellet, kan bookes fra næste år.
Oplevet tvetydigt, men øjeblikkeligt genkendeligt i hendes projekter - der er 950 af dem i 44 lande i verden i dag - Zaha Hadid kan i dag med rette hævde at skabe sin egen arkitektoniske stil, og stilen er mere og mere efterspurgt hvert år. Til at begynde med, i verdensarkitekturens historie, var mange nødt til at skabe alene og bevise for de utrolige observatører, at den retning, der var fundet en gang var tro. Men for det første lykkedes det ingen af dem at opnå anerkendelse og implementering af deres projekter så hurtigt. Og for det andet havde arkitekten fra Bagdad altid et team af pålidelige ligesindede bag sig. I dag er det 400 ansatte i Zaha Hadid Architects-kontor fra 55 lande i verden. "Arkitektur skal kæmpe på stedet, ellers er det nytteløst," sagde kommandør Hadid engang i et interview, "dette er en kunst, der kræver døgnåben service, og jeg har ikke råd til at gøre andet."
