Alexander Romanovsky: Ode til klassikere

Tekst: Natalia Remmer, Anna Litvinova
Foto: Arkady Sukhanov

Under protektion af RUSLANDS BEMÆRKNING I UAE OG MED STØTTE AF AL AROUD-GRUPPEN, ADCOM-SYSTEMET, UNIONEN "RUSSISK" OG DET RUSSISKE RÅD FOR ENTREPRENEURER I ABU DHABI OG DUBAI, blev EN TRAUMPHRANZERIS PASSET.

At være med på Alexander Romanovskys koncert er en sand fornøjelse! Maestro overgives fuldstændigt til den udførte musik, og indtil den sidste lyd udøver seeren opmærksomhed. I UAE gav han kun to strålende koncerter. Fra den sjovfulde fremførelse af Ludwig van Beethovens Moonlight Sonata præsenterede han derefter endnu mere sofistikerede mesterværker fra verdensmusikalkulturskassen: variationer på temaet Paganini af Johannes Brahms, Dumka af Pyotr Tchaikovsky og Piano Sonata # 2 af Sergei Rakhmaninov.

Samtidig blev alt spillet let, elegant og meget elegant - og helt i en maestro-ånd, der overraskende kombinerede upåklagelig teknik med en levende udførelsesform for kunstneriske billeder og strålende enkelhed! Ifølge musikeren skylder han alt dette til den russiske musikalsk kultur, der indtager et specielt sted i hans hjerte, og som han betragter sig selv som en del. Det er ”den særlige bredde og kraft i den musikalske tanke, der hænger sammen med de russiske komponisters værker”, som han legemliggjorde i værkerne, som Tchaikovsky og Rachmaninov spiller.

Om Russian Performing School

Jeg hører til den russiske sceneskole, der gav verden sådanne pianister som Emil Gilels og Vladimir Horowitz.

Og jeg er meget stolt over, at min lærer Leonid Naumovich Margarius var en af ​​yndlingsstudenterne af Regina, søsteren til Vladimir Horowitz, der boede det meste af sit liv i mit hjemlige Kharkov.

Som 13-årig forlod jeg Ukraine, men ikke fordi jeg eller mine forældre ønskede et bedre liv. Det var bare, at min lærer først flyttede til Tyskland og derefter til Italien. Selvfølgelig fulgte jeg ham. Og han gik ind på Piano Academy i Imola. Og i 2008 uddannede jeg mig fra Royal College of Music i London. Uanset hvor vi bor fortsætter vi imidlertid med at prise Rusland, Ukraine og vores fælles russiske udøvende skole. Vores lande har altid været forenet - dette er en stor værdi, stolthed for os og vores fælles arv.

Om ægte kunst

Reel kunst - uanset om det er maleri, musik eller litteratur - udtrykker stærkest og kraftfuldt menneskers tanker, følelser og oplevelser. Og det hjælper med at finde svar på evige spørgsmål, som alle tænker på før eller senere. I de mest afgørende øjeblikke i deres liv henvender folk sig stadig til nutiden. Nogle gange tidligere, andre gange senere. Jeg vil meget gerne have, at folk lærer fra barndommen, at de er i stand til at opleve ægte følelser og følelser. Jeg tror, ​​da ville alle være meget gladere!

Om moderne teknologi

Jeg har absolut ikke noget imod innovationer, nye måder at præsentere kunst på. Desuden leder jeg selv efter det. De bør dog ikke påvirke essensen af ​​kunst, fordreje kunstværker. Du kan ikke erstatte betydningen. Hvis jeg spiller Chopins Nocturne i jazzforarbejdning, vil det allerede være en erstatning! På samme tid respekterer jeg rock, jazz og moderne musik. Derudover ser det ud til, at der er meget mere virkelige kunstnere der end blandt dem, der hævder at være engageret i klassikere, men faktisk for længe siden har glemt, hvordan man spiller det.

Om yndlingskomponister

Vi klassiske kunstnere er heldige. Når alt kommer til alt, er vores materiale uvurderligt. Og du kan uendeligt kigge efter nye nuancer og nye følelser. Med alle de værker, jeg spiller, føler jeg en særlig tilknytning. Selvfølgelig er det meget lettere for mig at forstå, hvad Sergey Rakhmaninov eller Sergey Prokofiev talte om, den russiske sjæl. Men på næsten hver koncert spiller jeg også Nocturne af Frederic Chopin. Og det ser ud til, at det var i ham, at jeg fandt noget i harmoni med min sjæl. Hvad jeg vil dele med publikum. Jeg kan ikke spille mange ting på et niveau, som jeg allerede forestiller mig. Men nogle gange spiller jeg bevidst komplekse værker i lang tid i hovedet - jeg vil som de siger overvinde dem!

Om konkurrencen fra Vladimir Krainev

For et år siden blev jeg på vegne af Tatyana Tarasova, enke efter pianisten Vladimir Krainev, kunstdirektør for den prestigefyldte internationale konkurrence for unge pianister Vladimir Krainev i Kharkov. Siden 1992 er han medlem af European Union of Youth Music Competitions (EMCY). Og han åbnede for verden en galakse af virtuoser - Igor Chetuyev, Ilya Rashkovsky, Vadim Kholodenko ... Selv vandt jeg den i en alder af 11. Og i dag kan jeg allerede realisere mine ideer og åbne nye muligheder for den unge generation. Hvert talentfuldt barn skal have en talentfuld lærer. Jeg var heldig nok til at mødes med de legendariske lærere - Leonid Margarius, Carlo Maria Giulini, Mstislav Rostropovich, Vladimir Spivakov. De spillede en enorm rolle i min skæbne! Unge talenter, der kommer til vores konkurrence, mødes også med verdens bedste musikere. Nogen finder deres lærere og går på prestigefyldte skoler.

Og nogen vil indgå de første kontrakter og begynde at udføre på de bedste verdenssteder. Vi vil støtte prismodtagere og overvåge deres skæbne efter konkurrencen. Og jeg håber virkelig, at en af ​​Dubai-fyre også kommer til os.

UDTALELSE AF ALEXANDER ROMANOVSKY TIL UAE'S UNGE TALENTER

Under et eksklusivt interview foreslog maestro Alexander Romanovsky som en del af udvidelsen af ​​kulturelle bånd mellem Rusland og UAE at offentliggøre på siderne i det russiske emiratmagasin en appel til unge UAE-musikere:

"Kære unge musikere i UAE! Jeg inviterer dig til at deltage i den prestigefyldte V. Krainev internationale konkurrence for unge kunstnere i Kharkov, den kunstneriske leder, som jeg er. Jeg ønsker dig held og lykke! Og ses snart! Din Alexander Romanovsky ..."

Detaljer på siderne:www.krainev.com

Se videoen: Alexander Romanovsky plays Rachmaninov Concerto No. 3 (Kan 2024).