”Og hvad er det med dig, ben? Og så er jeg i Riga for første gang ... ”
Vladimir Vishnevsky
Hvorfor det præciserede mig netop denne odnoshyshy Vishnevsky, ved jeg ikke. Men den første ting, der forvirrede var ordet "ben" i stykket. Det var allerede i løbet af stykket, at det blev klart, at sagen ikke ville være begrænset til blot at stjæle benet af den gamle gud Merkur fra museet. I stykket ”Han, der stjal benet er glad i kærlighed”, baseret på stykket ”Lille svindel i en stor by” af den berømte moderne italienske komiker, nobelprisprisvinder for litteratur, Dario Fo, så det ud som ”en svindler sidder på en svindler og jagter en svindler” ...
Alle vil overliste hinanden eller snyde, men den mest opfindsomme (som faktisk altid) er en kvinde, der bedrager bedrageri sin uheldige mand, der ikke gav hende penge til plastisk kirurgi. Handlingen, der virket latterlig, men temmelig banal i begyndelsen, bliver til en perfekt fars allerede i midten af stykket og ender pludselig ende - kvindens valg af en svindler, som af en eller anden grund forelsker sig og forlader, selvom grådig og dum, men stadig en mand .
Den anden ting, der glædede os, var den strålende rollebesætning: Folkets kunstner af Rusland Vladimir Steklov, skuespillere Vladimir Sterzhakov, Pavel Belozerov, Alexander Vasyutinsky og den storslåede Irina Lachina. Normalt er det ikke sædvanligt at kommunikere med kunstnere inden showet for ikke at forstyrre deres humør. Men det skete på en eller anden måde, at først Vladimir Steklov og derefter Vladimir Sterzhakov og Irina Lachina enige om at besvare nogle af mine spørgsmål. Af disse besluttede jeg, efter at have lidt bevæget mig væk fra formatet på det klassiske interview, at udarbejde flere portrætskitser, der giver en idé om disse talentfulde mennesker, der specielt kom til Dubai for at give os, publikum, en fest for kommunikation med et rigtigt teater.
Vladimir Steklov. Om scenebilleder, held, teater og biograf
"I min kreative biografi, især kinematografi, er der en masse roller i militæret. Af en eller anden grund er jeg heldig for dem. Jeg må sige, at i biografen gik jeg fra en privat til en generalissimo. Nu vil jeg prøve at forklare, hvordan det skete. Først hvis du tager store titler, spillede jeg engang i filmen "Historien om den ubegrænsede måne" af Mikhail Frunze selv. Så, hvis vi taler om store militære rækker, spillede jeg generalløytnant Vasily Stalin. Og endelig i Sergei Livnevs film "Hammer og syge" Jeg spillede Joseph Vissarionovich Stalin, men hvis jeg til sidst spillede Adolf Hitler i filmen "Envejsbillet".
Jeg er for nylig færdig med at handle i 24-episoden Ligovka. Skydningen fandt sted i Skt. Petersborg. Efter min mening vil dette være et interessant værk, det vises af vores første kanal. Og nu skyder jeg i et andet projekt, hvor jeg blev tilbudt rollen som en politi-oberst (med politiet, forresten, jeg er også heldig). Derudover er jeg nødt til at spille som ærlige retshåndhævende officerer, og ikke rigtig. Og i en film spillede jeg generelt en kriminel autoritet, en tyv i loven ved navn Joker. Men alt dette er så interessant.
... Jeg synes generelt, at det altid er interessant at spille det, der er skrevet interessant. Dette kan være en dramatisk, komisk eller endda tragisk rolle. Men hvis dette er godt materiale, så uanset genren, fungerer det vidunderligt med det. Hvis den dramatiske base desværre er svag (som mange moderne tv-serier synder i dag), er dette et stort minustegn, der senere påvirker både arbejde og det endelige resultat.
... Teater og biograf er helt forskellige ting. At spørge skuespilleren, hvad der er tættere på ham, er efter min mening overraskende. Sådan spørger man et barn, hvilken af de to forældre han elsker mere. Et sådant spørgsmål sætter barnet i dødvande. Så det er her. Teater og biograf er helt modsatte aktiviteter.
Jeg kan også tale om årstiderne ud fra ”som - ikke som”. Her er din november i Dubai, så varm og solrig, jeg kan lide den utroligt. Derfor spiste jeg endda med stor glæde på den udendørs terrasse, selvom mine kolleger skyndte sig ind i den klimatiserede hal i restauranten. Jeg sagde til dem: "Nej. Aircondition og det mest naturlige er nok for mig om vinteren i Moskva." Der fra efteråret til foråret er en tid af året kold, kold, kold. Og her er varmen, den blå bundløse himmel uden en eneste sky. Jeg har ikke set dette i lang tid. Jeg har en fornemmelse af, at vores Moskva-himmel er permanent overskyet, og at vores sommer generelt har bevæget sig et sted geografisk.
... I dag kørte vi rundt i Dubai og blev bekendt med denne gæstfri by. Vi kiggede på det berømte tårn, som er det højeste i verden, på "sejl" -hotellet og andre ikoniske seværdigheder. Jeg kunne virkelig godt lide det gamle bydel, hvor fiskerbåde og træhandelskibe er fortøjet ved kanalvallen. Han efterlod en fantastisk oplevelse. Jeg taler ikke om havet og stranden ... Jeg forstår, at vi ikke lykkedes at se alt. Men på grund af det faktum, at jeg har et sådant erhverv, der er forbundet med mange ture og ture, er der altid noget præget i min hukommelse efter at have opholdt sig i en by eller land. Et par uger efter Dubai-turen tager jeg for eksempel en tur til Norilsk. Mærk kontrasten! Jeg kan ikke engang forestille mig, hvad temperaturen der kan være ... Men jeg tager din sol med mig og prøver at holde denne varme inde i mig. Generelt var jeg i Dubai for første gang. Og nu vil jeg virkelig vende tilbage her som turist.
... Stykket "Han, der stjal foden er glad i kærlighed" blev vist i forskellige byer i Rusland. Men i udlandet, måske kun i USA, Canada og her er du, i Dubai. Jeg håber du nyder stykket. "
Vladimir Sterzhakov. Om fritid, Emirater, offentligheden og børn
”Dette er ikke første gang i Emiraterne. Og det ved du. Nogle dovenskaber i dette land er vidunderlige. Fordi min ferie altid skal være sådan: en palme eller en bjørk, eller bare en slags rør, vand og bestemt en lille mængde I den forstand er jeg meget tilfreds med resten på de lokale resorts. Jeg boede på Coral Beach Hotel, og der, lige i den ene retning - to kilometer og ingen, i den anden - de samme to kilometer og ingen. Der er kun et rent indhegnet stranden. Der er ingen fremmede. Emiratet er ikke beruset. Ingen generer, han prøver ikke at brodere. N Arod er mere intelligent. Hvorfor kan jeg ellers lide Emiraterne? Det er roligt, roligt. Der er ingen sådan kriminel situation som f.eks. I Egypten, hvor jeg er bange. Men her er alle velplejede, tilfredse, normale og afslappede mennesker. Det passer mig. selvfølgelig vil jeg sige, at jeg har to små sønner, der vokser op - den ene er seks år gammel, den anden er 10. Jeg gik ud for at vise dem verden, mens den stadig eksisterer i den form, den er nu. Vi har allerede været sammen med dem i nærheden af Helsinki, på Kreta, i Anapa. Og her i Emiraterne er jeg absolut rolig for dem. Planerne inkluderer ture til Sakhalin, Kamchatka, Volga ...
... Da vi fik at vide om turen i Dubai, troede jeg ærligt ikke det. Jeg troede, det var en slags hoax. At vi alle går på scenen, og så løber Channel One ud med råben: "Du spillede!". Jeg ved ikke, hvordan alt går i Emiraterne, men inden vi kom hit havde vi en rundvisning i ni byer i Amerika og Canada. Der var et så fuldt hus for hver forestilling, at vi ikke engang kunne sætte vores venner i hallen. Vi afsluttede vores tur på Broadway i rådhuset med 1800 pladser. For os var det en fænomenal succes! Med et "godt fodret" publikum. Forstår du det? Det er en ting, når du kommer et sted til Naryan-Mar, hvor Moskva-kunstnere sjældent kommer ind, det er klart der. Der er publikum meget speciel - mænd i formelle dragter, nogen endda i ordrer, damer i aftenkjoler og smykker. De forbereder sig til denne begivenhed længe i forvejen, fordi billetterne er dyre, og folk har ikke råd til at gå i teatret ofte. Og når gardinet åbner, føler kunstneren fra scenen al denne buket af spiritus, der svæver i salen, al denne spænding og opmærksomhed. Og i Vesten er publikum anderledes. Men blandt kunstnerne er der som regel et stort antal mennesker, der vil gå på turné i Amerika eller Canada. Selvom der ikke garanteres succes der ...
... Her i Dubai vandrer befolkningen med et uddød look. Fordi alt er her. Jeg tror, dette skyldes livets rytme og en form for velstand (hvis vi taler om den oprindelige befolkning) og fantastiske fremtidsudsigter. Men! Lad os ikke tale om politik .... Bedre om kunst!
... Nu kan jeg godt lide at spille komiske roller mere. Lad os gøre det. Nu vil jeg være lidt ujævn. Lad os antage, at al min skam blev smeltet af varmen. Jeg er en komisk og tragisk skuespiller. Så meget som jeg elsker at få publikum til at grine hjerteligt, elsker jeg også at få det til at græde. Og dette blev undervist for mig af min store lærer, skuespilleren i Solen, Evgeny Aleksandrovich Evstigneev, der, som tog mig fra den første studiedag ved Moskva Art Theatre School, førte mig næsten ved hånden til Moskva Art Theatre. Mig, en provinsdreng, der kom til Moskva fra Østersøen. Først med tiden indså jeg, hvor stor han var i sine praktiske studier. Selvfølgelig vil jeg gerne spille nogle helteelskere og lovligt omfavne sådanne smukke skuespillerinder som Natasha Gudkova eller Alena Yakovleva. Sandt nok spillede jeg meget lang tid sammen med den storslåede Larisa Udovichenko, i tre og et halvt år arbejdede vi med hende i serien om Dasha Vasilyeva fra bøgerne til Daria Dontsova. For mig er Larisa Udovichenko mere end en søster. Dette er min ven. Gennem vores fælles arbejde har vi aldrig engang kigget sidelæns på hinanden. Forestil dig, hvad et hit! Og før det var vi ikke engang bekendte i livet. For øvrig var det hun, der rådede mig om at tage på ferie til Sharjah, til Coral Beach Hotel, som jeg stadig er taknemmelig for hende.
... Der er roller, som jeg aldrig vil acceptere at spille, og der er instruktører, som jeg ikke ønsker at arbejde med. Vi har scum-direktører, og jeg fortæller dem direkte om dette. Det er lettere for mig, fordi jeg har lært mig siden barndommen, at "det er bedre at dø stående end at leve på dine knæ." Alle ved, at bag mig ”vil jeg desværre ikke ruste.” Hvorfor desværre? Fordi sådanne mennesker er retfærdige, og min agent lider under deres efterfølgende handlinger eller udsagn, men det er lettere. Men i dag vil jeg ikke tale om dårlige mennesker. Jeg er i godt humør. Hvad angår rollerne, for mig er nogen af dem der er relateret til vold mod børn tabu. Hvis min karakter på en eller anden måde provokerer børns tårer, nægter jeg denne rolle, uanset gebyret eller andre argumenter. Børn for mig er engle. Og alt, der er forbundet med dem, er hellig for mig. "
Irina Lachina. Om mænd, Entreprise og komedirektører
"Jeg spiller i denne forestilling omgivet af fire storslåede mænd, og jeg må sige, at jeg har det godt. Generelt er det meget fordelagtigt at være den eneste kvinde i stykket, fordi al opmærksomhed, pleje, ømhed og kærlighed fra partnere i scenen går til dig alene. Og i en cirkel Rigtige mænd føles altid som en rigtig kvinde. Det er meget rart. Rigtige mænd er samlet i denne forestilling. Og jeg kan virkelig godt lide at arbejde i et sådant selskab, for ikke at nævne det faktum, at de alle er ægte professionelle, gode skuespillere. Og hver gang vores præstation, på trods af Jeg siger, at vi snart spiller hundrede i træk, det lyder anderledes. Der er selvfølgelig hovedkonturen, men vi improviserer altid på scenen. Og det er meget cool, fordi det betyder, at forestillingen er live. at hver gang vi er glade for at se hinanden, og derfor arbejder vi sammen med glæde.
... Da jeg blev tilbudt rollen som Daphne, tøvede jeg ikke engang, aftalte straks og med stor glæde. Generelt er en virksomhed et ægteskab af kærlighed. Hvis du er tildelt rollen i repertoarteatret, og du ikke altid spiller det, du vil, er der i virksomheden en stor mulighed for at nægte, med henvisning til beskæftigelse, intelligent at forlade den uinteressante rolle. Derfor er overraskelsen for mig altid glæde og valgfrihed. I stykket ”Han, der stjal foden er glad i kærlighed”, er virkelig interessant materiale, jeg kan virkelig godt lide min rolle. Min heltinde er en rigtig eventyrer. Hun er italiensk, men eventyrere har normalt ikke nationalitet. Når jeg for eksempel bliver ældre, forstår jeg, at jeg selv er en frygtelig eventyrer, da jeg ofte befinder mig i helt provokerende projekter. Men tilbage til stykket.
... Instruktøren for denne forestilling, Alexei Kiryushchenko, er langt fra en af de bedste komikere i vores land. Han er kendt for et bredt publikum som instruktøren af serien "Min fair barnepige". Det er en stor fornøjelse at arbejde sammen med ham. Og produktionen af netop denne forestilling var efter min mening hundrede procent vellykket. På et tidspunkt studerede vi sammen med Alexei på Shchukin-skolen, så det sprog, vi taler, er det samme, selvom han studerede to år ældre end mig. Vi har en skole med ham. For øvrig forstår han meget godt mit sortiment og mine skuespilevner. Dog ikke kun min. I forestillingerne fra Alexei Kiryushchenko er der overhovedet ingen tilfældige skuespillere. Han inviterer altid skuespillere til rollerne spidsvis, så at sige. Han har et trænet øje, og der sker normalt ikke fejl. ”
Jeg er oprigtigt ked af, at vi ikke kunne kommunikere med Pavel Belozerov og Alexander Vasyutinsky, men deres spil og helt sjove karakterer (den anden skøre og elsker af forræderen og løgneren Daphne) tilføjede et godt indtryk af forestillingen. Nå, og med at opsummere alt det, skuespillerne sagde, er den tredje ting, jeg husker, virkelig en vidunderlig udsagn fra Alexei Kiryushchenko, ekspressivt landskab, sjove kostumer og god musik. Det ville være værd at bemærke det strålende spil Vladimir Steklov, der spillede en så overbevisende og rørende narre mand, at han til sidst på trods af den forventede ”happy-end” på en eller anden måde var ked af det. Den mest latterlige af alle var eventyreren og svindleren Apollo udført af Vladimir Sterzhakov, i hvem (generelt ikke helt logisk) hovedpersonen Daphne pludselig blev forelsket. Og til sidst satte en munter generel dans i slutningen af den anden handling det rigtige punkt.
Det eneste, der gjorde det urolige, var den svage reaktion fra offentligheden, der fuldt ud svarede til den karakteristik, der er givet af Vladimir Sterzhakov, som talte om mennesker med et "dødt ansigt". Vi, publikum, var ægte af følelser, som om vi igen var bange for at grine af en sjov bemærkning eller plot-twist. Enten fravænnet fra teatret som sådan, eller "fik hook" på tv'et "sæbe" og "standby-komedie", så vi glemte, hvordan vi skulle lytte, høre og forstå den humor, der gennemsyrer genren for den italienske komedie "del arte". Synd. Men tak til arrangørerne af turen. Fortsæt, selvom det er vanskeligt. Returner det russiske folk til en levende kunst. Vi har brug for det, selvom vi ikke forstår dette.
