Begivenheder i denne rækkefølge, såsom Art Dubai Exhibition-Fair of Contemporary Art, falder i alle mulige kategorier: for alle, for eliten og for alle. Publikum er passende: alle, alle og enhver. Hovedparten glæder sig simpelthen, ser, trækker følelser og ideer og stirrer ikke så meget på de udstillede værker, men på omgivelserne og specialisterne, hvis udseende ofte er endnu mere uforståelig end deres arbejde.
Art Dubai 2010
Madinat Jumeirah, 17.-20. Marts, 2010
Regionens største kunstmesse, som har været afholdt siden 2007. Mere end 70 kunstgallerier fra 30 lande. Speciel afdeling af museets kvalitet værker.
En stærk vægt på talentet fra Mellemøsten. Et rigt program med begivenheder. I år blev Art Dubai afholdt i samarbejde med Abraaj Capital holding med støtte fra Van Cleef & Arpels og Madinat Jumeirah. Ifølge arrangørerne besøgte over 3.000 mennesker messen i løbet af 3 dage.
Art Dubai 2010 blev en del af Contemparabia-projektet, en to-ugers begivenhed, der forbinder flere kunstcentre i regionen. Begyndelsen af Contemparabia blev lagt i Beirut, derefter flyttede projektet til Qatar Doha, hvor Museum for islamisk kunst åbnede og sluttede med Art Dubai i Dubai og Sharjah Biennial i Sharjah.
Galleri ejere og specialister, adskilt fra masserne ved den originale form for tøj og bærbare computere fra Apple, handler om deres forretning: diskuter nye produkter, promoverer deres afdelinger, drikker champagne og ofte med smerter i øjnene ser på masserne, der ikke forstår, hvad sådan og sådan er, f.eks. i plastiske korte robotter placeret omkring podiet eller intrikat konkave, konvekse metalstykker fastgjort til væggen. Ikke klart Men dette er kunst! God ... Vi absorberer og udvikler ...
Estimaterne er også forskellige. En med et grin, bemærker, at Art Dubai er et forsøg fra de arabiske sjeiker til at ”trække ørerne” på kunst i ørkenen og købe et varmt bohems sted til dets petrodollars. Nogen beskylder dem og beskylder folk for hvidt for manglende smag og ønsket om at købe alt og meget mere. En person dømmer galleri-ejere for at hengive sig til de samme sjejer og "montere" de udstillede værker til at kræve: jo mere glitter og chic - jo større er sandsynligheden for at blive solgt. Generelt diskuteres en masse ting på sidelinjen. Blandt de besøgende er det oftest sjeik og petrodollars, krisen og priserne, og også selve arbejdet. Og hvilken rolle disse moderne sheikhers spiller i nutidig "ultra-konservativ" politik.
For lokale skabere og gallerilejere, der reklamerer for dem, er Art Dubai en mulighed for at vise sig selv, dele deres verden og gå ud over regionen. De forbliver ofte uforståelige, især dem, der bor og arbejder i arabiske lande og ikke i London, Paris og New York eller i Iran. Og det er ikke overraskende. Hvis indbyggerne i kulturhovedstæder eller iranere for eksempel optager den rige arv fra lande med historie og kultur, er lokale kammerater som børn direkte, ofte udugelige og enkle. Der er praktisk talt intet at fodre med dem, undtagen året rundt solen og Guds eget talent. Og ikke desto mindre er den, der ikke gør noget, dårlig. I denne henseende gør Art Dubai sit job, som i et år er en god platform for regionale talenter og udstiller talenter fra andre lande. Og sheikere ... sheikere har en særlig "tak" for ikke at have sparet penge til udviklingen af den fattige kulturelle del af regionen i krisetider. Vi overlader dem til simmen.
For mig, som for en person et sted mellem dem, der er "i emnet" og dem, der "ikke er i emnet", er Art Dubai sandsynligvis en mulighed for endnu en gang at tænke over, hvad moderne kunst er, og hvad kriterier for at evaluere det. Hvis alt sammen med klassisk kunst er mere eller mindre tydeligt, så er det i nutidskunsten mere kompliceret.
Den aktuelle kunst er ikke så tæt forbundet med idéen om skønhed som før. Nogle gange er det endda langt fra hende. Mest sandsynligt - dette er en måde at reflektere tanker om livet, verden, sig selv og aktuelle begivenheder på. Indhold er vigtigt. Form er også evnen til at artikulere indhold. Men den moderne form er alt, hvad man kan skabe af mennesket, og ikke kun for eksempel maleri eller tegning. Teknik er vigtig. Logik er vigtig. At reflektere den kontekst, som værket oprettes i, er også vigtigt, ligesom forfatterens evne til klart at forklare hvad, hvordan og hvorfor.
Jo dybere indhold og klarere form for præsentation, desto mere kunstnerisk er ethvert værk af en kreativ person i dag - det betyder ikke noget, i maling, i sten eller plast. Og ikke desto mindre er den vigtigste ting energien i arbejde, når indholdet og formen trænger ind i sjælen, hjernen og hjertet, får dig til at føle, føle og tænke. Ikke bare beundre, men svare på alle niveauer af opfattelse. Og alt dette er meget subjektive ting. Målet er vurdering af arbejde i monetære termer, anerkendelse af offentligheden og eksperter. Og så vises værket på museet eller ej. Derfor kunne alt, hvad der blev præsenteret på Art Dubai, vurderes subjektivt med hensyn til salg. Lad os overlade objektive vurderinger til eksperterne: til dette studerede de og fungerer. Vi, blotte dødelige, overlades til at se illustrationerne og, som de siger i Odessa, "afgive en mening".
Men uden tvivl en ting - i det næste år, 2011, skal du sørge for at afsætte flere timer, eller bedre, en hel dag, og vie dem til Art Dubai 2011. Sådanne interessante begivenheder i alle henseender er simpelthen umulige at gå glip af!
Van Cleef & Arpels. Tidens poesi.
Det berømte urmærke Van Cleef & Arpels indgik i år sin anden deltagelse i Art Dubai til udgivelsen af en ny bog, The Poetry of Time. I et separat rum, hvor Van Cleef & Arpels-udstillingen, specielt oprettet til messen, var placeret, fortalt historien om mere end et århundrede langt historie om at skabe storslåede ure, der hver især er et rigtigt kunstværk. Evige værger i uendelig tid. Fantastiske, virkelig højt kunstneriske kreationer, der ikke kunne passe bedre ind i atmosfæren på den moderne kunstmesse: alle disse vægtløse sommerfugle, de fineste snørre, fantastiske miniaturer på så små skiver.
Van Cleef & Arpels bragte til Dubai en fantastisk samling af vintage ure af deres egen produktion. For at skabe ure som kunstværker begyndte Van Cleef & Arpels i 20'erne af forrige århundrede (selve det legendariske franske hus blev grundlagt i 1906, ti år efter brylluppet med afkom fra to familier, der var involveret i salg af ædelstene, Estelle Arpels og Alfred Van Cliff). Først var det et ur, der var rig med ædelsten på en kæde, der var fastgjort til tøj. Derefter, i de tidlige 1930'ere, skabte Van Cleef & Arpels et skjult ur for damer: Derefter tilhørte beføjelsen til "egen" tid udelukkende mænd, og kvindens iført ur var ekstremt dårlig form. Derfor blev uret "skjult" i miniature damer aftenposer "minaudiere", et sted mellem spejl og læbestift. “Minaudiere” af Van Cleef & Arpels er selv så gode, at de er absolut relevante i dag. Også i 1930'erne skabte Pierre Arpels det berømte Damerur til Cadenas, der var beregnet til hertuginden af Windsor, Ja
For at bevare en højtstående dames omdømme i samfundet blev der oprettet et armbåndsur med en urskive indskrevet i smykker i et armbånd og kun synlig for dens ejer. Dette ur er altid populært i dag næsten 100 år senere.
Siden da har ure fra Van Cleef & Arpels opfyldt to krav: den højeste kvalitet i bevægelsen og det unikke, uforlignelige design af urskiven eller selve uret som helhed. Præcis om denne poetiske samling.
Enkelt men raffineret herreur Monsieur Arpels. Elegant Lady Arpels med blonde diamanter på urskiven. Delikate charme og sofistikerede Vintage Alhambra i form af en genkendelig signatur "blomst" eller et armbånd fra dem, der ligner dyre smykker, som dog er. Alt dette er en varig klassiker.
Men Van Cleef & Arpels gik videre og skabte ikke kun de såkaldte "smykkerure", men også ure med håndtegnede miniatyrer på urskiven, i teknik og skilleemalje, dekoreret med perlemor ædelsten. Mesteren i at male Van Cleef & Arpels ligger lige i paviljongen, og alle besøgende kan se, hvor delikat arbejdet med at designe og designe urskiverne er: de stikkes med en fin pensel ved hjælp af et mikroskop. Selve processen forekommer ikke mindre fabelagtig end motiver, og ikke mindre guldsmed end værker af Van Cleef & Arpels.
Det er ikke for intet, at efterkommerne til de første Arpels og Klifov hævder, at deres ure er frugten af enestående urmagning og høj (med stor bogstav) smykkekunst. At forveksle Van Cleef & Arpels med andre er simpelthen umulig!
Det globale kunstforum
Det internationale kunstforum, der traditionelt finder sted som en del af Art Dubai, har etableret sig som den mest indflydelsesrige platform til at diskutere de presserende problemer inden for kunstindustrien i Mellemøsten. I år var hovedemnet en vag ændringstid: 4 dage forsøgte et internationalt publikum at besvare det evige spørgsmål - "Hvad skal man gøre?" eller som det vil være mere korrekt at sige i konteksten af nutidig kunst: "Hvad skal jeg gøre næste?"
Det overordnede tema for kunstforumet Art Dubai 2010, "Kritiske øjeblikke," talte for sig selv. Det handlede ikke så meget om den økonomiske krise, men om udsigterne og mulige retninger for udviklingen af kunstmarkedet under skiftende forhold, både økonomisk og sociokulturel, samt ændringer i selve markedet og nutidig kunst som helhed. Specialister og offentligheden diskuterede emnet med udviklingen af modernismen i Iran og de bedste muligheder for beskyttelse af kunst fra erhvervslivet, samt Saudi-Arabiens samtidskunst og måder at overføre private samlinger til museer og "palæstinensisk syndrom" og meget mere.
